Giuseppe Andretta

Oltre ad essere un affermato fotografo, è uno dei più autorevoli esperti italiani di postproduzione digitale e gestione del colore. Adobe Certified Instructor in Photoshop CC e Apple Distinguished Professional in Aperture 2. Nel 2004 ha fondato Color Connection insieme a Claudio Marconato, Adobe Print Specialist. Tiene corsi e seminari in tutta Italia, oltre a servizi di consulenza su digital management. Lavora per Leica, Apple, e Epson.

www.giuseppeandretta.com

Pietro Baroni

Laureato in Scienze Naturali a Milano, intraprende il percorso di fotografo come accurato osservatore di mondi nuovi da esplorare, persone da scrutare, per poi documentare. Dopo aver fatto ricerca in Tanzania e Kenya, con uno studio sui leoni, e poi in Islanda e Marocco come guida, Baroni incomincia a sviluppare la sua passione per la fotografia. Collabora con riviste come Panorama Travel, Bell’Europa, Bell’Italia e Marie Claire. Dai paesaggi visitati e vissuti in questi spostamenti, Pietro approda a un passo successivo di ricerca per gli scatti fotografici: il sociale, anche grazie a un lungo soggiorno a Sarajevo, e la città, raccontati attraverso l’essere umano, e le sue espressioni. Nel 2012 vince un premio all’ International Photography Awards (IPA) con il progetto Milan Closets. Nel 2013 espone a Palazzo delle Stelline nella mostra Lost in caos  il suo progetto Eternity (che vince un premio all’IPA 2013) e lo stresso anno si fa conoscere ad un pubblico più ampio con l’esposizione deejanellarmadio, sguardo intimo degli artisti di Radio Deejay, il celebre network italiano. Gli scatti di Pietro Baroni hanno rigore estetico e serietà nel narrare paesaggi, città e persone. Il percorso di Baroni si sviluppa su due strade, la prima, data dalla sua base di viaggiatore e osservatore, è quella del paesaggio minuziosamente scrutato e dello studio sociale. La seconda, degli ultimi anni, ha una valenza più artistica e sperimentale, in cui lavora soprattutto sul ritratto umano e sul volto. Con una riconoscibile pulizia dell’immagine.

Simone Bassani

Nato nel 1971 ha iniziato a fotografare per passione all’età di 14 anni e da allora ha maturato un ampio spettro di competenze. Dopo aver curato a lungo la programmazione di multivisioni e slideshow a partire dalla metà degli anni novanta si è specializzato in fotografia pubblicitaria di Still-Life e reportage per poi, con la nascita dei primi dorsi digitali one shot, scegliere di dedicarsi con maggiore attenzione all’intero flusso di lavoro: dall’ideazione grafica – allo sviluppo del file – all’impaginazione – all’uscita finale. Dai sistemi evoluti per slideshow e multivision ai sistemi di stampa analogica e digitale, dalla gestione di reti e server alla formazione di fotoritoccatori su workstation grafiche proprietarie, nel corso degli anni ha insegnato e fornito consulenza a molteplici clienti. Particolarmente attento alla ricerca di nuove soluzioni per lo sviluppo dei file digitali, collabora con Leica da oltre 10 anni in qualità di consulente grafico e esperto di fotografia digitale. E’ docente della Leica Akademie Italy e Leica Ambassador

www.simonebassani.it

Maurizio Beucci

Maurizio Beucci è un fotografo specializzato in fotografia di eventi, moda e jazz. Torinese di nascita, Milanese d’adozione, diplomato all’accademia John Kaverdash di Milano, ha iniziato i primi progetti fotografici con Leica più di dieci anni fa. Dal 2008 cura “Americana”, un progetto fotografico dedicato agli spazi e alla cultura statunitense, pubblicato nel 2010 nella galleria d’autore de LaStampa.it. Dal 2010 segue i backstage delle sfilate della Milan Fashion Week e nel 2011 è vincitore del Leica One Challenge a Palermo. Nell’Aprile 2014 ha esposto la prima mostra personale dedicata al mondo del Jazz, dal titolo “Black and Blue”, un reportage fotografico dedicato ai tratti più intimi dell’anima jazz, ispirato dal celebre brano di Louis Armstrong. Nel 2015 è shortlisted al Sony World Photography Awards con il lavoro “Lindy Hop”. Attualmente vive a Milano e insieme ai progetti personali, sviluppa lavori commerciali e wedding. Dal 2014 è Leica Ambassador.

www.mauriziobeucci.com

Andrea Boccalini

Fotografo trentasettenne, ha iniziato la propria attività da professionista con il reportage lavorando in diversi progetti in Guatemala, su lavoro minorile e movimenti di resistenza campesina contro lo sfruttamento delle risorse minerarie. Progetti che sono sfociati in una mostra per l’Onu dei giovani e per la pubblicazione “Conflictos mineros y pueblos indigenas en Guatemala” di Joris van de Sandt. Dopo il reportage è subentrata la passione per la fotografia di scena teatrale e jazz e per la ritrattistica. Negli ultimi quattro anni le sue immagini sono apparse su riviste nazionali ed internazionali (New York Times, New York Post, Repubblica, Jazztimes, Downbeat, Musica Jazz e molte altre) e ha scattato le immagini di oltre cento dischi di artisti Italiani e Internazionali. In teatro oltre a seguire produzioni indipedenti, ha lavorato con Peter Stein, nella sua rilettura dei “Demoni”. Molto attiva anche la sfera didattica che lo ha visto impegnato in decine di Workshop e corsi svolti in tutta Italia. In occasione della fase finale del leica Talent, selezionato tra oltre 45.000 Iscritti, si è riaccesa la passione per il reportage. Il suo ultimo progetto “Corviale” dal nome del quartiere della periferia di Roma commissionato da LFI, è diventato una mostra prodotta da Leica Italia ed esposta al Photolux Festival di Lucca.

www.andreaboccalini.it

Marco Casino

Marco Casino è un fotografo multimediale specializzato in moda e reportage sociali. Nel Marzo ’12 con “The Death Of Italian Horseracing” vince il Leica Talent 24×36, grazie al quale inizia a collaborare con Vanity Fair Italia. Nell’ Aprile ’12 è onorato da Y’art Project in qualità di vincitore della della borsa di studio completa, sponsorizzata da Hasselblad, per il Photo Workshop a St. Pietroburgo con il collettivo Terra Project. Sempre nel 2012, inizia la collaborazione con Leica Camera, diventando il primo Leica Ambassador in Italia. Nello stesso anno è tra i fondatori  dell’agenzia MadeInMilan, realtà commerciale fashion/still life milanese. Nel 2014 è nominato in qualità di candidato per l’annuale Joop Swart Masterclass del World Press Photo. Nello stesso periodo il suo progetto sul Train Surfing è vincitore del “30 Under 30”, concorso indetto da IdeasTap e Magnum Photos, grazie al quale è autore della mostra collettiva del contest al Photography Show 2014 a  Birmingham. Ha 27 anni e attualmente vive e lavora tra Milano e Torino.

www.marcocasino.com

Marc De Tollenaere

Marc De Tollenaere è un fotografo freelance con base a Venezia. Ha cominciato a lavorare con Gianni Berengo Gardin ed è poi stato allievo di David Alan Harvey, Kent Kobersteen (storico photo editor del National Geographic), Antonin Kratochvil, Anders Petersen e Arno Minkkinen. Dal 2006 collabora con la casa editrice Biblos per la quale ha pubblicato vari libri fotografici della collana “Viaggio nelle Venezie”, oltre a due monografie, “Venezia ai confini della luce” nel 2007, e “Gondole” nel 2009, presentato da Alvise Zorzi. Ha fotografato per Prada, Samsung, Bella Italia, Elle, Regione del Veneto, Caffè Florian. Dal 2009 ad oggi ha organizzato e tenuto workshops fotografici in India, Nepal, Vietnam, Islanda Turchia, Cambogia, oltre che a Venezia, di cui è uno dei più profondi conoscitori. Nel 2013 insieme a decine di appassionati ha fondato a Venezia l’Associazione Fotografica “Marco Polo” di cui è attualmente il Presidente. Nel 2011 è stato autore, insieme a Harry De Zitter e Douglas Kirkland, della mostra “Veneto, così vicino così lontano” esposta a Bassano Fotografia.

www.marcdetollenaere.com

Alessandro Mallamaci

Leica ambassador e docente della Leica Akademie, tiene regolarmente corsi e workshop intensivi di fotografia e post-produzione. Finalista a Portfolio Italia nel 2015, nello stesso anno espone al SiFest Off. Ha al suo attivo pubblicazioni, mostre e collaborazioni con quotidiani e riviste. Esperto di post-produzione e stampa fine art, è socio Tau Visual, Associazione Nazionale Fotografi Professionisti e ha collaborato a Miss Italia nel 2011. Socio fondatore dell’associazione Il cerchio dell’immagine, uno dei centri di formazione più importanti in Italia nel settore fotografico.

www.alessandromallamaci.it
blog.alessandromallamaci.it
workshop.alessandromallamaci.it
www.ilcerchiodellimmagine.it

Massimo Mastrorillo

Si occupa prevalentemente di reportage sociale e ambientale. Ha lavorato a progetti a lungo termine in Mozambico, Iraq e Turchia, Indonesia, Bosnia, Giappone e Italia.

Ha ricevuto diversi premi, tra cui il World Press Photo, il Picture of the Year International, il Best of Photojournalism,  il Fnac Attenzione Talento Fotografico, l’International Photography Award, l’International Photographer of the Year al 5° Lucie Awards. il Sony World Photography Awards ed è stato finalista all’Aftermath Grant 2011.

E’ direttore artistico dell’agenzia fotografica LUZphoto.

www.massimomastrorillo.com

Eolo Perfido

Fotografo Pubblicitario, Ritrattista e Street Photographer.

Ha lavorato con alcune tra le più importanti agenzie di comunicazione del mondo ed i suoi lavori sono stati pubblicati su testate come il New York Times, Communication Arts, L’Espresso, Panorama First, Vision, Vogue Russia, GQ Russia, Computer Arts.

Tra i suoi clienti aziende come Pepsi Cola, Samsung, Sky Television, Adidas, Kraft, Gatorade, Symantec, Breil, Oxydo, Medusa Cinema.

Vincitore nel 2009 del Premio Fotografico per la sezione Arte e Ricerca Creativa dell’associazione nazionale fotografi italiani Tau Visual.

Fondatore di Storm Studio dedicato alla post produzione digitale delle immagini.

www.eoloperfido.com – www.walkingphotographer.net

Stefano Mirabella

Stefano Mirabella è nato e vive a Roma dal 1973, nel 2003 muove i primi passi nel mondo della fotografia frequentando alcuni corsi nelle migliori scuole di Roma. Subito dopo inizia un percorso fotografico personale, che lo vede impegnato nel reportage sociale, numerosi i viaggi fotografici all’estero: Thailandia, Cambogia, Laos, Birmania, India, Siria e territori occupati palestinesi. Queste esperienze danno vita ad alcune mostre personali e pubblicazioni varie. La passione per la fotografia lo porta a intraprendere la strada dell’insegnamento, tiene costantemente corsi di fotografia avanzati e di base, individualmente o per conto di associazioni e scuole.

Dal 2012 pratica la Street Photography. Entra subito a far parte del collettivo italiano Spontanea.   Vive la fotografia di strada come un’opportunità per stare tra la gente e riscoprire la sua città.   Predilige quel tipo di fotografia che è in bilico tra la voglia di rappresentare la realtà e il desiderio di trascenderla.

Ama profondamente il genere e cerca di condividerlo tramite l’insegnamento, ha tenuto workshop di Street Photography presso le associazioni fotografiche Laboratori Visivi e Prospettiva 8. Finalista del Leica Talent 2014 è diventato Leica Ambassador dal 2015.

www.stefanomirabella.com

Cristiano Zabeo

Cristiano Zabeo è un fotografo freelance.
Si occupa di reportage sociale e di fotografia di musica, coprendo sia backstage che stage in un ambito nel quale si muove da venticinque anni prima da chitarrista e autore e poi da reporter. Collabora con numerosi musicisti seguendo i tour, realizzando copertine e redazionali per le riviste di settore. Ha collaborato con la casa editrice Rizzoli come ritrattista.
In ambito reportage è impegnato con associazioni e ong sensibili ai temi dell’infanzia e della condizione umana.
Dal 2016 è Leica Ambassador.

www.cristianozabeo.com